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DERIVAS DE ARTE Y ARQUITECTURA

Obra pública y vivienda colectiva de Abraham Zabludovsky

María Bustamante Harfush

El arquitecto Abraham Zabludovsky tuvo una prolífica carrera a lo largo de toda su vida. Principalmente se le reconoce por la obra pública que desarrolló entre 1980 y 2000, con edificios icónicos de México como el Museo Tamayo, la renovación del Auditorio Nacional, las oficinas del Infonavit, la Biblioteca de México en la Ciudadela y muchas más. Previamente, entre 1950 y 1980 también se dedicó al desarrollo de casas residenciales y edificios de vivienda colectiva. Proyectó y construyó numerosos conjuntos que hoy son distintivos de la Ciudad de México, en colonias como Hipódromo, Condesa, Polanco, Lomas de Chapultepec y Tecamachalco.

En el marco del centenario del nacimiento del Arq. Abraham Zabludovsky (1924-2024), María Bustamante Harfush nos compartirá algunas de las particularidades y esencias de sus proyectos públicos y residenciales como parte de la Deriva del sábado 22 de junio en Arte Abierto. Además, celebraremos su centenario con dos recorridos especiales: el domingo 26 de mayo, por sus obras de vivienda colectiva y el domingo 23 de junio, por sus obras públicas.

FUNDARQMX en alianza con Arte Abierto y la UNAM a través de la Facultad de Arquitectura tienen el gusto de invitarlos a los recorridos Abraham Zabludovsky: I. Vivienda colectiva y II. Obra pública, guiados por la presidenta de FUNDARQMX la Arq. María Bustamante Harfush y el Arq. Rodrigo Díaz.

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María Bustamante Harfush
Arquitecta por la Universidad Iberoamericana, donde imparte clases. Maestra en Vivienda y Urbanismo por la Architectural Association de Londres. Directora del Taller María Bustamante Arquitectura donde ha realizado más de 30 obras. Investigadora y autora de libros como “Tacubaya en la memoria”, “90 años en el Corazón de las Lomas”. Jurado y tutora de Jóvenes Creadores FONCA, en Arquitectura 2023-2024.
Cronista y vicepresidenta del Colegio de Cronistas de la Ciudad de México; Miembro de la Fundación de Arquitectura Tapatía Luis Barragán y de Arquitectura Moderna Estudio y Conservación AC. Presidenta de FUNDARQMX, fundación que fomenta una cultura urbano-arquitectónica de México, premiada con la “Medalla al Mérito en Artes”.

IG @harfushmaria
IG @fundarqmx

Arte Abierto continúa con su nuevo programa público Derivas de arte y arquitectura. Este programa busca renovar nuestra mirada sobre el legado arquitectónico de la Ciudad de México. A partir de una serie de charlas enfocadas en rescatar los relatos paralelos de proyectos arquitectónicos emblemáticos y de espacios públicos que han sido testigo del entrecruce variable entre el arte y la arquitectura. En esta primera etapa, el programa aborda principalmente arquitecturas de la modernidad, a partir de una serie de charlas propuestas por curadores, arquitectos, artistas y urbanistas invitados.

Con este programa se ensayan maneras de devolver a la arquitectura parte de su carácter público, vivencial, colectivo y cercano a quienes habitamos la ciudad, reconociendo en ella su condición de archivo vivo. A partir de estas charlas, se revelan circunstancias, contextos y anécdotas que han sido parte de su memoria sensible y que complementan su memoria material, relación que muchas veces escapa de las narrativas documentales y los relatos académicos.

Derivas de arte y arquitectura plantea rutas imaginarias y derivas sin trayecto para el redescubrimiento espacial, necesarias para repensar el pasado inmediato y presente de la ciudad, en un momento de complejización urbana que intensifica nuestro habitar.

Las derivas se realizan de manera gratuita los últimos sábados de cada mes, a las 13:00 h. con un aforo limitado.

Derivas en Arte Abierto:

26 de febrero: Tania Ragasol / Entorno urbano, cotidianidad y arte: La Torre de los Vientos de Gonzalo Fonseca

26 de marzo: David Miranda / Del Animal Herido y otros eventos escultóricos dentro de la arquitectura moderna

23 de abril: Gustavo Lipkau y Xavier Hierro / Integración plástica de los edificios del campus central de CU: sus murales

28 de mayo: Marisol Argüelles / La casa-estudio Diego Rivera y Frida Kahlo. Del espacio doméstico a la dimensión de lo público

25 de junio: Luis Javier de la Torre/ La Ruta de la Amistad MÉXICO68… más allá de 1968

30 de julio: Aldo Solano/ Arquitectura para el juego en la Ciudad de México del siglo XX

27 de agosto: Christian del Castillo/ Rastreando lo moderno en la arquitectura del Centro Histórico de la Ciudad de México

24 de septiembre: Juan José Kochen/ El ideal del multifamiliar

29 de octubre: Tania Candiani/ Preludio cuántico. Acción sonora de Tania Candiani

25 de marzo: Ana Garduño/ Geografías culturales: La invención de los circuitos de museos en la CDMX del siglo XX

27 de mayo: Rebeca Barquera/ Movimiento Integración plástica en México: Más que murales sobre edificios

17 de junio: Julián Arroyo Cetto/ Max Cetto en los inicios del El Pedregal

29 de julio: Peter Krieger/ La eco-estética de El Pedregal y la botánica constructiva en la megaciudad de México

26 de agosto: Arturo Rivera y Roberto Bustamante/ Legado Jardines del Pedregal: Memoria e identidad El jardín como extensión de la naturaleza

30 de septiembre: Tonatiuh Martínez/ El jardín como extensión de la naturaleza

21 de octubre: Lorena Botello/ El diseño de Clara Porset: Entre tradición y modernidad

23 de marzo: Alejandro Ochoa Vega y Francisco Haroldo Alfaro Salazar / Los cines en el México del siglo xx: Espacios distantes en la memoria

20 de abril: Rodrigo Torres Ramos / Funcionalismo Pictórico: La propuesta de integración plástica de Mario Pani y Carlos Mérida.