Nuestro programa N4V1D4D regresa este 2025 como un espacio de exploración artística en torno a la Navidad, este año presentamos 'Variaciones sobre una esfera' de Silvia Elvira Acosta González.
Nuestro programa N4V1D4D regresa este 2025 como un espacio de exploración artística en torno a la Navidad. Cada diciembre comisionamos una obra que reinterpreta el folklore navideño, el solsticio de invierno y los símbolos que atraviesan esta temporada.
Este año presentamos Variaciones sobre una esfera de Silvia Elvira Acosta González, una obra que transforma la esfera navideña en una experiencia sensorial y corporal. A través del movimiento, el tacto y el aroma, las piezas invitan a interactuar y a redescubrir la tradición desde lo artesanal y lo contemporáneo.
La esfera, cuyo origen etimológico proviene del griego spaira—“pelota para jugar”—, ha sido un elemento simbólico y decorativo a lo largo dela historia. En la tradición navideña, las esferas aparecen en múltiples tamaños, colores y materiales, formando parte esencial del imaginario visual de esta celebración.Su uso se asocia a San Bonifacio de Maguncia, quien en el siglo VII adornó un árbol en honor a Thor, dios del trueno en la mitología nórdica. En un inicio, las manzanas fueron empleadas como adornos para representar las tentaciones; con el tiempo, estas formas esféricas adquirieron nuevos significados vinculados con la fortaleza y la sabiduría.
El presente proyecto retoma la forma de las esferas navideñas para convertirlas en objetos que interactúan con el espacio y con el cuerpo. Son piezas que chocan, que cambian con el movimiento y que invitan al tacto. Además, funcionan como contenedores de aromas asociados a esta época del año, ampliándola experiencia hacia lo sensorial.
Dispuestas de manera que puedan ser tocadas, olidas o simplemente contempladas, las esferas generan un recorrido que involucra al visitante y lo integra dentro de la obra.La producción de estos objetos remite al tránsito histórico entre lo manual y lo industrial: mientras que hoy su fabricación responde a una demanda masiva, aquí se reivindica la elaboración artesanal, el tiempo y el gesto que vuelven única a cada pieza.
Arte Abierto inicia su programa de mediación y comunicación educativa 2022 con una conversación entre la investigadora y escritora Irmgard Emmelhainz y Sebastien Noel de Troika, tomando la exposición No Sound of Water como punto de partida. Abordarán los temas presentes en este proyecto, como el Antropoceno, y harán diferentes lecturas y cuestionamientos (Materialist Realism / Philosophy of Matter / Art as Image).
Irmgard Emmelhainz transmitirá en vivo desde No Sound of Water en Arte Abierto.
