Colección

Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit, sed do eiusmod tempor incididunt ut labore et dolore magna aliqua. Ut enim ad minim veniam, quis nostrud exercitation ullamco laboris nisi ut aliquip ex ea commodo consequat. Duis aute irure dolor in reprehenderit in voluptate velit esse cillum dolore eu fugiat nulla pariatur.

Rafael Lozano-Hemmer
Rafael Lozano-Hemmer
Rafael Lozano-Hemmer
Almacén de Corazonadas, 2006
De la serie
No Sound of Water, 2021
Troika
From the series
Title of series
Animación por computadora, captura de movimiento personalizada.
Sonido en colaboración con el Dr. Nigel Meredith, British Antarctic Survey
4:00 min

No Sound of Water actúa como un paisaje mineral simulado, como una encarnación física de la forma en que la tecnología ha transformado nuestra relación con la naturaleza y la tierra, una vasta llanura de sal que evoca un paisaje lunar que conduce a una cascada mecanizada de sal más grande que el ser humano .

Aún empequeñecido a la distancia, y apoyado por un sonido distante y rápido, la cascada de sal es borrosa, suave como la seda, de un blanco brillante. Al acercarnos, contrariamente a lo que cabría esperar, su apariencia no se aclara en absoluto y nos hace preguntarnos y buscar pistas sobre cuál puede ser su verdadera composición.

Hay tres elementos principales para la instalación: La llanura de sal que conduce hacia la cascada, la cascada en sí y una gran pantalla LED que presenta una animación por computadora de un robot peludo que corta lo que parece ser el último árbol de la Tierra. Los tres elementos son conceptualmente iguales entre sí, entrelazados e interdependientes, formando una unión que comenta la relación voluble entre el ser humano y la máquina, la naturaleza y la tecnología, uniéndose como un trabajo inmersivo que manipula nuestro sentido de escala, sonido, movimiento, olfato y tacto.

La extensión del paisaje y el tiempo que se tarda en cruzarlo para llegar a la cascada juega un papel importante en el despliegue de las diferentes capas de la instalación. Proporciona un cambio gradual para el visitante desde la posición inicial como observador externo a convertirse en parte inherente de la obra al caminar por el llano. Actúa como un filtro mediante el cual la realidad es una simulación y la tecnología es la lente a través de la cual experimentamos e interpretamos otra versión del mundo, aunque igualmente verdadera.

En un extremo del espacio, la vista bidimensional de la cascada se abre y da paso a una experiencia corporal real. El proceso de caminar en sí es tangible a través del ruido, el olfato y el gusto. El aire salado se seca gradualmente a medida que uno se acerca a la cascada, el sonido del fluido granular que se precipita, fluye y choca, se vuelve más fuerte y supera al crujido de la sal bajo sus pies.

El mecanismo mecanismo que se encarga de acarrear la sal desde el nivel del suelo hasta la parte superior de la cascada, solo para subirla nuevamente una vez que ha descendido; como el trabajo de Sísifo, contribuye a la lectura semántica de la cascada de sal, anclando su origen en el tecnologías extractivas artificiales. La máquina en sí ha sido completamente desarrollada y diseñada por Troika en el transcurso de 3 años, y es capaz de recircular hasta 30.000 kg de sal por hora.

La cascada de sal se coloca en oposición diametral con otra máquina, una pantalla LED medio enterrada en la sal.

Tanto la materialidad como el propósito de estas dos máquinas se completan: la cascada de sal realiza el movimiento de la sal, haciendo que la materia cristalina se mueva, mientras que la pantalla y su LED de sales arrojan luz sobre la escena.

El título No Sound of Water hace referencia al poema "Wasteland" de T. S. Eliot.

Escrito después de la Primera Guerra Mundial, el poema de Eliot describe la desorganización de la sociedad y el papel de la tecnología y la industrialización en la civilización occidental.

×
Instalación
ND

Almacén de Corazonadas es una instalación interactiva que utiliza cientos de focos transparentes colgados del techo a una altura de tres metros y medio. Las bombillas se distribuyen uniformemente por la sala de exposiciones, llenándola por completo; un sensor de metal, como se puede encontrar en un gimnasio, se coloca a un lado de la sala y detecta la frecuencia cardíaca de los participantes. Cuando alguien toma la interfaz, una computadora detecta su pulso e inmediatamente activa el foco más cercano para que parpadee al ritmo exacto de su corazón. Cuando la persona suelta la interfaz, todas las luces se apagan brevemente y la secuencia intermitente avanza una posición en la cola, hasta el siguiente foco en la cuadrícula. Cada vez que alguien toca la interfaz, se registra una frecuencia de corazón el cual es enviado a la primera bombilla de la cuadrícula, empujando todas las grabaciones existentes. En cualquier momento, la instalación muestra las grabaciones de los participantes más recientes. El sonido amplificado de los latidos del corazón coleccionados acentúa el impacto de la pieza. Esta obra fue inspirada por “Macario”, una película dirigida por Roberto Gavaldón en 1960, donde el protagonista sufre una alucinación inducida por el hambre en la que cada persona está representada por una vela encendida en una cueva.

Otras obras de la colección
Rafael Lozano-Hemmer (México, 1967)
Remote Pulse, 2019
+
From the series
Arte biométrico
Base de acero inoxidable, placa frontal de Corian, placas de sensores de frecuencia cardíaca, circuitos, transductores, bombillas
6,5 m (l) x 2 m (w) x 4 m (h)
Ai Weiwei (China, 1957)
Forever, 2013
+
Acero inoxidable
4:00 min
Tania Candiani (México, 1974)
Kiosko sonoro, 2018
+
Estructura de acero, trompetas, tubos, bases de concreto
4:00 min