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Programa Público

17 jul RECORRIDO TRANSVERSAL – MARIE-NÖELLE GUILBAUD 🗓 🗺

Posted at 19:19h in Programa Público

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RECORRIDOS TRANSVERSALES

¿HAY VOLCANES ENTRE LA CIUDAD O UNA CIUDAD ENTRE LOS VOLCANES?

Recorrido transversal por Modthern Nature con Marie-Noëlle Guilbaud

El sur de la Ciudad de México está asentado sobre coladas de lava del volcán Xitle, el cual hizo erupción hace aproximadamente 1670 años. Ahora, los restos de lava de este volcán casi han desaparecido con el crecimiento urbano, a pesar de esto, muchos remanentes todavía afloran en la UNAM, principalmente en la Reserva Ecológica del Pedregal de San Ángel. Esta lava, que ahora es un paisaje de rocas, sustenta un ecosistema único en el mundo. En este recorrido por la exposición Modthern Nature hablaremos de la riqueza de este geopatrimonio y de su relación con la vida en nuestra ciudad.

Los Recorridos transversales son visitas por las exposiciones de Arte Abierto con invitados de diversas áreas más allá del arte, para expandir los temas y puntos de referencia desde otras miradas, perspectivas, lenguajes y disciplinas.

RECORRIDOS TRANSVERSALES
¿HAY VOLCANES ENTRE LA CIUDAD O UNA CIUDAD ENTRE LOS VOLCANES?
Recorrido transversal por Modthern Nature con Marie-Noëlle Guilbaud

JUE.27.JUL.2023
18:00 hrs.
Entrada libre
Arte Abierto | Piso 2, Artz Pedregal

MARIE-NOËLLE GUILBAUD
La Dra. Marie-Noëlle Guilbaud es investigadora Titular B del Departamento de Vulcanología en el Instituto de Geofísica de la UNAM, del cual asume la jefatura desde agosto del 2021. Obtuvo su doctorado en la Open University (Inglaterra) en 2006 y se integró a la UNAM en abril de 2010. Desde entonces, ha desarrollado múltiples proyectos en relación al vulcanismo monogenético en México y su importancia para el geopatrimonio y la resiliencia de las poblaciones frente a los riesgos geológicos.

15 jul PAISAJES PARALELOS VISITA UNO 🗓 🗺

Posted at 08:13h in Programa Público

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PAISAJES PARALELOS

VISITAS ALREDEDOR DE EL PREDREGAL

ESPACIO ECOLÓGICO DEL MUSEO ANAHUACALLI

Acompañados por el equipo del Museo Anahuacalli
+ Un ejercicio de dibujo experimental a cargo de Escrituras vegetales.

Para dar inicio al programa Paisajes paralelos, la primera visita será un recorrido por el Espacio Ecológico del Anahuacalli que es uno de los tesoros que el Museo alberga. En este se encuentran casi 20,000 m2 de vegetación endémica, varios pozos de agua, y un mar de piedra volcánica proveniente de la erupción del volcán Xitle. Este recorrido ayuda a entender cómo la arquitectura original, proyectada por Diego Rivera, combina paisaje con arquitectura funcionalista y aspectos de cosmogonía prehispánica; mientras que la ampliación arquitectónica funge como una reinterpretación contemporánea de los edificios existentes y dialoga con el entorno volcánico en un juego con la topografía accidentada.

Tras el recorrido por el Espacio Ecológico del Anahuacalli, Escrituras vegetales compartirá Nos habita un mundo vegetal que habitamos, una actividad para reflexionar sobre los límites borrosos de la noción de interior-exterior, y de entorno-contorno, a los que nos ha amoldado la arquitectura. Para ello, se creará un dibujo colectivo sobre las ventanas y espejos del taller del Anahuacalli, tomando en cuenta los paisajes que se reflejan y entrecruzan ahí para jugar con las fronteras de los entornos que nos rodean y que conforman al Museo en relación con el mundo vegetal.

PAISAJES PARALELOS
Visitas alrededor de El Pedregal
VISITA UNO: ESPACIO ECOLÓGICO DEL MUSEO ANAHUACALLI
Equipo del Museo Anahuacalli
+
Un ejercicio de dibujo experimental a cargo de Escrituras vegetales

SÁB.22.JUL.2023
12:00 hrs.
Espacio Ecológico del Museo Anahuacalli
Registro previo aquí.
Duración: 60-90 min. cada visita.
Recomendamos llevar zapatos cómodos, agua y gorra.

Política de Registro responsable: Tu lugar es muy especial ya que el cupo es limitado, por lo que te pedimos llenar el registro sólo en caso de que puedas asistir.
Para cancelar escribe a actividades@arteabierto.org

Para conocer más sobre el programa Paisajes Paralelos de Arte Abierto, así como las fechas y lugares de las próximas visita entra aquí.

Museo Anahuacalli
Proyectado entre 1942-1957 e inaugurado en 1967, el Museo Anahuacalli es una casa para el arte prehispánico, diseñada por el muralista mexicano Diego Rivera. Dentro de su búsqueda por crear una “Ciudad de las Artes”, proyectó el Anahuacalli como un gran escenario para el desarrollo de diversas expresiones artísticas en una atmósfera cuya arquitectura representaba la búsqueda de la esencia de lo mexicano.

http://museoanahuacalli.org.mx/
IG @anahuacalli
TW @anahuacalli
FB @museoanahuacalli
IG talleres Museo Anahuacalli @talleres_anahuacalli

15 jul PAISAJES PARALELOS 🗓 🗺

Posted at 04:53h in Programa Público

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PAISAJES PARALELOS

VISITAS ALREDEDOR DE EL PREDREGAL

Paisajes paralelos es un programa de visitas a cuatro sitios coyunturales de El Pedregal en el marco de la exposición Modthern Nature de Gabriela Galván. Las visitas están pensadas para generar nuevas posibilidades de entendimiento del paisaje en transformación en el entorno del Pedregal.

Junto a artistas y distintos especialistas de diversas áreas –quienes aportaron sus experiencias y conocimientos al proyecto Modthern Nature – visitaremos cada uno de los sitios propuestos para encontrar nuevas maneras de habitar y mirar este paisaje dentro de su actual contexto urbano.

Paisajes paralelos es una manera de compartir parte de la investigación de Gabriela Galván ya no desde el texto bibliográfico o los datos, sino desde la mirada, el cuerpo y entrando en contacto con las personas, entornos y paisajes que nutrieron su investigación de campo.

PAISAJES PARALELOS
Visitas alrededor de El Pedregal

Registro previo | Cupo limitado | Para todo público.
Duración: 60-90 min. cada visita.
Recomendamos llevar zapatos cómodos, agua y gorra.

Registro previo aquí.
Política de Registro responsable: Tu lugar es muy especial ya que el cupo es limitado, por lo que te pedimos llenar el registro sólo en caso de que puedas asistir.
Para cancelar escribe a actividades@arteabierto.org

VISITAS

JULIO>>

VISITA UNO: ESPACIO ECOLÓGICO DEL MUSEO ANAHUACALLI
Equipo del Museo Anahuacalli
+
Un ejercicio de dibujo experimental a cargo de Escrituras vegetales

SÁB.22.JUL.2023
12:00 hrs.
Espacio Ecológico del Museo Anahuacalli

AGOSTO>>

VISITA DOS: REPSA (Reserva Ecológica del Pedregal de San Ángel, UNAM)
Dra. Silke Cram
Bióloga y Dra. en Agronomía, experta en suelos, actual Secretaria Ejecutiva de la REPSA e investigadora del Instituto de Geografía, UNAM.
+
Un ejercicio de exploración corporal a cargo de Bárbara Foulkes

SÁB.19.AGO.2023
10:00 hrs.
Reserva Ecológica del Pedregal de San Ángel, UNAM
Senda Ecológica – Paseo de las Esculturas – Espacio Escultórico

SEPTIEMBRE>>

VISITA TRES: RUTA DE LA AMISTAD
Luis Javier de la Torre
Presidente y Fundador del Patronato Ruta de la Amistad A.C.
+
Una intervención en el paisaje a cargo de Proyecto Escrituras Experimentales

SÁB.23.SEP.2023
10:00 hrs.
Ruta de la Amistad
(Estación 7: Escultura de Italia. Hombre de Paz de Costantino Nivola)

OCTUBRE>>

VISITA CUATRO: CASA ESTUDIO MAX CETTO
La primera casa de Jardines del Pedregal.
Bettina Cetto y Julián Arroyo Cetto
Bettina Cetto es economista, escritora, hija de Max Cetto y primera niña habitante de Jardines del Pedregal, y Julián Arroyo Cetto, arquitecto, nieto de Max Cetto y actual habitante de la casa.

SÁB.07.OCT.2023
12:00 hrs.
Casa Estudio Max Cetto

Derivas de Arte y Arquitectura. MAX CETTO EN LOS INICIOS DEL PEDREGAL Conversación con Julián Arroyo Cetto Arte Abierto Foto cortesía: Julián Arroyo Cetto

10 jun JULIÁN ARROYO – DERIVAS DE ARTE Y ARQUITECTURA 🗓 🗺

Posted at 15:46h in Programa Público

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DERIVAS DE ARTE Y ARQUITECTURA

Max Cetto en los inicios de El Pedregal

Conversación con Julián Arroyo Cetto

Para esta 12º Deriva de Arte y Arquitectura hemos adelantado la fecha al 17 de junio y tenemos como invitado a la charla a Julián Arroyo Cetto para hablar sobre los inicios de la zona que conocemos el la CDMX como El Pedregal.

El Pedregal, un terreno magnífico y único –casi no intervenido por el humano desde los siete derrames sucesivos de lava del volcán Xitle hace 2 mil años– se volvió el escenario de una virtuosa mezcla de naturaleza, arte y arquitectura moderna. La visión de Barragán, nutrida por Diego Rivera y el Dr. Atl, entre otros, necesitaba una arquitectura única para éste singular lugar.

Dicha encomienda recae en Max Cetto, un arquitecto-ingeniero alemán de gran bagaje cultural –ya con trayectoria en su natal Alemania, una breve estancia en el despacho de Neutra en California y con casi diez años en México– a quien su amigo Barragán encarga plantear una primera arquitectura para los Jardines del Pedregal.

Surgen así las Casas‐Muestra en Av. Fuentes y la Casa Estudio Max Cetto, primera casa del Fraccionamiento y testigo actual del paso del tiempo en este sitio.

Max Cetto en los inicios del El Pedregal. Conversación con Julián Arroyo Cetto.

Sábado 17 de junio, 2023
13:00h
En Espacio Arte Abierto, ubicado en el piso 2 Artz Pedregal
Entrada libre

>>
No hace falta registrarse.

Julián Arroyo Cetto
Arquitecto egresado de la Facultad de Arquitectura de la UNAM y profesor en la Universidad Iberoamericana. Ha trabajado en diversos proyectos públicos y privados; comprometido con la integración balanceada de los aspectos técnicos, artísticos, económicos y sociales. Colaboró en los primeros proyectos de la Autoridad del Espacio Público: “Plaza de la República” y “Corredor Peatonal Madero”. Fue Coordinador de arquitectura en los proyectos “Parque Hídrico La Quebradora” y renovación del “Parque Urbano Monumento a la Madre y Jardín del Arte”. Colaboró con Nuño, Mac Gregor y de Buen en el diseño del “Edificio de Bares y Restaurantes de la Feria de León”. Ha diseñado proyectos para la SEDATU entre los que destacan el “Jardín de Sombras” y el ”Jardín de Agua“ (Colaboración con ORU); “Centro Cultural Mirador”, “Plaza Principal y Centro Cultural Pisté”, “Plaza Sisbichén” y “Deportivo y Plaza Chelem”. Actualmente labora en su propio despacho y colabora, tanto con instituciones públicas como privadas, en el desarrollo de proyectos..

IG @julian_arroyo_cetto
IG @dcmxarq

Arte Abierto continúa con su nuevo programa público Derivas de arte y arquitectura. Este programa busca renovar nuestra mirada sobre el legado arquitectónico de la Ciudad de México. A partir de una serie de charlas enfocadas en rescatar los relatos paralelos de proyectos arquitectónicos emblemáticos y de espacios públicos que han sido testigo del entrecruce variable entre el arte y la arquitectura. En esta primera etapa, el programa aborda principalmente arquitecturas de la modernidad, a partir de una serie de charlas propuestas por curadores, arquitectos, artistas y urbanistas invitados.

Con este programa se ensayan maneras de devolver a la arquitectura parte de su carácter público, vivencial, colectivo y cercano a quienes habitamos la ciudad, reconociendo en ella su condición de archivo vivo. A partir de estas charlas, se revelan circunstancias, contextos y anécdotas que han sido parte de su memoria sensible y que complementan su memoria material, relación que muchas veces escapa de las narrativas documentales y los relatos académicos.

Derivas de arte y arquitectura plantea rutas imaginarias y derivas sin trayecto para el redescubrimiento espacial, necesarias para repensar el pasado inmediato y presente de la ciudad, en un momento de complejización urbana que intensifica nuestro habitar.

Las derivas se realizan de manera gratuita los últimos sábados de cada mes, a las 13:00 h. con un aforo limitado.

Derivas en Arte Abierto:

26 de febrero: Tania Ragasol / Entorno urbano, cotidianidad y arte: La Torre de los Vientos de Gonzalo Fonseca

26 de marzo: David Miranda / Del Animal Herido y otros eventos escultóricos dentro de la arquitectura moderna

23 de abril: Gustavo Lipkau y Xavier Hierro / Integración plástica de los edificios del campus central de CU: sus murales

28 de mayo: Marisol Argüelles / La casa-estudio Diego Rivera y Frida Kahlo. Del espacio doméstico a la dimensión de lo público

25 de junio: Luis Javier de la Torre/ La Ruta de la Amistad MÉXICO68… más allá de 1968

30 de julio: Aldo Solano/ Arquitectura para el juego en la Ciudad de México del siglo XX

27 de agosto: Christian del Castillo/ Rastreando lo moderno en la arquitectura del Centro Histórico de la Ciudad de México

24 de septiembre: Juan José Kochen/ El ideal del multifamiliar

29 de octubre: Tania Candiani/ Preludio cuántico. Acción sonora de Tania Candiani

25 de marzo: Ana Garduño/ Geografías culturales: La invención de los circuitos de museos en la CDMX del siglo XX

27 de mayo: Rebeca Barquera/ Movimiento Integración plástica en México: Más que murales sobre edificios

Derivas de Arte y Arquitectura MOVIMIENTO DE LA INTEGRACIÓN PLÁSTICA EN MÉXICO: MÁS QUE MURALES SOBRE EDIFICIOS Conversación con Rebeca Barquera Arte Abierto

16 may REBECA BARQUERA – DERIVAS DE ARTE Y ARQUITECTURA 🗓 🗺

Posted at 02:06h in Programa Público

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DERIVAS DE ARTE Y ARQUITECTURA

Movimiento de la integración plástica en México:

Más que murales sobre edificios

Conversación con Rebeca Barquera

En esta 11º Deriva de Arte y Arquitectura nos acompaña la historiadora e investigadora Rebeca Barquera.

A mediados del siglo XX surgió en México el movimiento Integración plástica, que buscaba incorporar pintura y escultura en las construcciones modernas, con la intención de fusionar el arte con la arquitectura, lo que produjo un amplio debate en el que participaron múltiples voces desde diversas disciplinas y con argumentos muy distintos. Por un lado, estaban las posturas de los arquitectos y los ingenieros y, por el otro, estaban las discusiones entre los artistas interesados en la representación, el problema de la técnica y en las reflexiones sobre la transición del movimiento muralista hacia el exterior.

Desde el Cárcamo de Dolores (1951) y pasando por el Museo Cabeza de Juárez (1972-1976), en esta Deriva Barquera abordará algunos de los ejemplos representativos que lograron cuestionar la tradición de la Integración plástica desde distintas posiciones y preguntas por la representación y la abstracción, el cuerpo y el paisaje, y la forma e ideología del movimiento mismo.

Movimiento de la integración plástica en México: Más que murales sobre edificios. Conversación con Rebeca Barquera.

Sábado 27 de mayo, 2023
13:00h
En Espacio Arte Abierto, ubicado en el piso 2 Artz Pedregal
Entrada libre

>>
No hace falta registrarse.

Rebeca Barquera
Es historiadora del arte, investigadora y docente. Doctora en Historia del Arte por la UNAM, sus intereses se centran en el estudio de las utopías, fantasmas, borramientos y anonimatos en los modernismos, así como del entrecruce del arte y la arquitectura con la tecnología y los discursos científicos en las últimas décadas del siglo XIX y la primera mitad del XX. Actualmente es profesora en el Colegio de Historia de la Facultad de Filosofía y Letras y realiza una estancia en el Instituto de Investigaciones Bibliográficas gracias al programa de Becas Posdoctorales en la UNAM.

IG @rbequisima
FB @rebecabarquera
TW @rebarquera